MUSEU DE LA XOCOLATA

El chocolate siempre se ha consumido y utilizado con distintas finalidades: como elemento medicinal, como afrodisíaco, como valor nutricional y como elemento situado entre el mito y la realidad. 

En Barcelona, el Gremio de Pastelería ha dedicado un museo a este alimento, ubicado en el antiguo convento de Sant Agustí, que presenta un recorrido por los orígenes del chocolate, su llegada a Europa y su difusión. 

La iniciativa del Gremio de Pastelería de Barcelona de promover el Museo del Chocolate forma parte de afán por innovar y modernizar el sector a partir de la tradición. Esta iniciativa quiere conseguir dos objetivos básicos: desarrollar un proyecto cultural singular que favorezca la divulgación de la historia de la pastelería y la chocolatería de calidad, e impulsar un instrumento al servicio de la revalorización de la tradición chocolatera y pastelera de nuestro país.

El Museo del Chocolate se encuentra ubicado en un edificio histórico que ya tuvo una relación con el chocolate: en el siglo XVIII el ejército de los borbones era un gran consumidor de este producto, y según las ordenanzas, el chocolate estaba presente en los menús de las academias militares del siglo XVIII.

Actualmente, el museo es un espacio dividido en ocho ámbitos distintos, el primero es la tienda-cafetería, unos espacios para degustar chocolate acompañado de bollería de elaboración propia y para comprar especialidades de chocolate, tanto nacionales como internacionales.

En la zona “El cacao y el chocolate” se explica todo el proceso, desde la semilla del cacao hasta que el cacao llega a ser chocolate, así como de dónde viene el cacao, cómo se cultiva, dónde lo podemos encontrar, las variedades existentes, el proceso de fabricación, etc.

“El chocolate, puente entre culturas” es una zona en la que encontramos la historia del cacao y del chocolate desde sus orígenes en el mundo maya-azteca, pasando por su llegada a España y la entrada en Europa y terminando con la industrialización.

En “Arte y creación” se utiliza el chocolate como fuente de inspiración del arte y la cultura.

En el ámbito de “Pastelería y chocolate” se trata la transformación del chocolate en obras de arte de la mano de los mejores maestros pasteleros y chocolateros.

Cartel del Museu de la xocolata 

En “Audiovisuales” podemos conocer la historia del chocolate de una forma interactiva y visual.

“Maquinaria” nos ofrece un recorrido por las principales máquinas relacionadas con el trabajo del chocolate.

La “Sala Barcelona” es el espacio donde se pueden contemplar figuras de chocolate y entender que forman parte de la tradición pastelera de Cataluña.

Por último, el museo ofrece un amplio abanico de actividades, tanto para escuelas como para público en general, sean niños/as o adultos. 

Además, también disponemos de un jardín y de diferentes salas para celebrar todo tipo de acontecimientos.

Fuentes:

- Imagen 1 (chocolate): Stein, Alexander (Pixabay)

- Imagen 2: "El Museu de la Xocolata une la tradición pastelera con la Ciudad Condal", Whit chocolate.
https://withchocolate.wordpress.com/2011/02/08/el-museu-de-la-xocolata-de-barcelona/

- Página web del Museu de la xocolata.
http://www.museuxocolata.cat/museu.php?id=com-arribar-hi

EL PLAN MONEO

Rafael Moneo, nacido el 9 de mayo de 1937 es un arquitecto español que obtuvo el título de arquitecto en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. En 1985 fue nombrado decano del Departamento de Arquitectura de la Universidad Harvard, puesto que ocupó durante quince años. Sigue conservando su cargo de Catedrático de Arquitectura en dicha escuela, habiendo obtenido recientemente la Sert Professorship un título honorario y a donde viaja regularmente.

Entre sus trabajos nacionales destacan, entre otros, el Museo de Arte Romano de Mérida (1986), la estación de Atocha de Madrid (1992), el Auditorio de Barcelona (1999), el Archivo Real y General de Navarra en Pamplona (2003), o el Nuevo Museo del Teatro Romano de Cartagena (2008). Pero el que voy a tratar en esta entrada, es la ampliación del Museo del Prado, en 2006. 

Cuando se decidió que el Museo del Prado fuera ampliado, se le encomendó la misión a este arquitecto. La idea de ampliación ingeniada por Moneo propone respetar el antiguo edificio, su entorno y las arquitecturas colindantes (la Iglesia de los Jerónimos y la Academia Española) y unir el Museo con un complejo formado por una construcción de nueva planta y el Claustro restaurado de los Jerónimos. 

Desde el exterior, el enlace entre los edificios antiguo y nuevo queda oculto por una plataforma ajardinada que imita los jardines del siglo XVIII ofreciendo una perspectiva urbana que se funde con el vecino Jardín Botánico. Por su parte, el nuevo volumen de ladrillo y granito edificado en torno al antiguo Claustro de los Jerónimos, se alinea con la fachada de la Iglesia de los Jerónimos dejando ver desde el exterior parte de la arquería restaurada y restituida.

El interior se compone de una sorprendente ocupación del terreno disponible: tres plantas de acceso público unidas por una doble escalera mecánica y otras cinco entreplantas para servicios internos del museo. 

La nueva arquitectura permite al Museo disponer de los espacios y las instalaciones adecuadas para el desarrollo tanto de su actividad interna de conservación y custodia de una de las más excelentes colecciones de arte del mundo, como de su actividad externa en relación con el público que lo visita o participa en sus actividades.

Museo del Prado e Iglesia de los Jerónimos

Fuentes: 

- RAFAEL MONEO, PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS ARTES 2012, Fundación Pricesa de Asturias. 

http://www.fpa.es/es/2012-rafael-moneo.html?texto=trayectoria

- El Plan Moneo, Ampliación de los Jerónimos, Museo Nacional del Prado. 

https://www.museodelprado.es/la-institucion/historia-del-museo/ampliacion-jeronimos/el-plan-moneo/

- Imagen: Museo del Prado e Iglesia de los Jerónimos.

http://europaenfotos.com/madrid/pho_mad_28.html

MUSEO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA

Fachada del Museo de Antropología

En el número 68 de la calle Alfonso XII, muy próximo a la emblemática estación de Atocha, se encuentra el Museo Nacional de Antropología. Es el primer museo de antropología que se creó en España, y está dedicado a mostrar las distintas culturas que conviven o han convivido en algún momento en nuestro planeta. 

Este museo fue inaugurado el 29 de abril de 1875 por el rey Alfonso XII, bajo el nombre de “Museo Anatómico”, y después de pasar por distintas remodelaciones y ampliaciones, desde 2004, inició la renovación de la exposición permanente. Esta renovación responde a un nuevo discurso expositivo, que sustituye el discurso cronológico por uno temático.

En él se exponen, mediante sus colecciones, las diferencias o semejanzas que hay entre la gran variedad de culturas de la Tierra. Se han ido incorporando piezas a la colección que muestran diferentes culturas de América, África, Asia, Europa y Oceanía, así como importantes piezas de Antropología Física.

La temática del Museo de Antropología puede resultar un poco difícil de definir, ya que no tiene una clase exclusiva de piezas a mostrar, como puede ocurrir en museos de arte pictórica. En este museo encontramos múltiples y diferentes salas, todas ellas interrelacionadas entre sí, que tratan temas diversos. Aun así podemos resumir los temas que trata, algunos de ellos son las religiones (Cristianismo, Budismo y el Islam). También encontramos antropología física; o África, Asia, América, Oceanía y Europa. Por otro lado trata la indumentaria y los adornos, la música y las actividades lúdicas, las creencias, la vivienda y el ajuar doméstico. 

Estos asuntos están bien repartidos en diferentes salas. En la planta baja, se encuentra la sala I, dedicada a Filipinas y a las religiones que se han dado en estas islas, encontramos en ella fotografías y objetos. La sala II se dedica a hechos culturales económicos y del transporte, la vivienda y el ajuar doméstico, así como la indumentaria, las actividades lúdicas y las creencias. La sala III está dedicada a la Antropología Física. La sala IV (segunda planta) se dedica a África y se divide en cuatro áreas temáticas: indumentaria y adorno, música y actividades lúdicas, creencias y vivienda y ajuar doméstico. Y por último, la sala V (tercera planta) está dedicada a América.

FUENTES:
- Imagen: Montoro García, Patricia, "Fachada del Museo de Antropología"

- Página web del Museo Nacional de Antropología: http://mnantropologia.mcu.es/recorrido.html

- Shoestringconcerts, “Museo Nacional de Antropología video tour” https://www.youtube.com/watch?v=8RqCFUjMyYA

EL PALACIO DE LAS ARTES Y LA INDUSTRIA Y EL MNCN

El Museo Nacional de Ciencias Naturales es uno de los institutos de investigación científica más importantes del país en el ámbito de las ciencias naturales.

Este Museo en concreto está emplazado en un edificio particularmente llamativo, situado en la calle de José Gutiérrez Abascal, 2, en Madrid, el Palacio de las Artes y la Industria.

El Palacio comenzó a construirse en 1882, en los Altos del Hipódromo, bajo la dirección del arquitecto Fernando de la Torriente, ayudado por Emilio Boix y Merino, quien a la muerte del primero, continuó las obras, en 1886.

El constructor de este edificio era Federico Villalba, pero a los pocos meses de comenzar las obras, solicitó autorización para ceder los derechos a una empresa extranjera, la Sociedad Anónima Internacional de Construcción y Contratas Públicas de Braine le Comte, de Bélgica. Esto provocó que los materiales de construcción provinieran de este país.

Fachada del MNCN

El edificio está compuesto por una estructura de ladrillo y hierro, en columnas de fundición, pisos de vigas metálicas y armaduras de cubierta de sistema Polonceaut (un sistema de trabajo del hierro en la construcción que se caracterizaba por el uso de tirantes). En otra época estaba ornamentado con motivos cerámicos que actualmente prácticamente han desaparecido, al igual que las carpinterías de acero originales.

A partir de 1903, el edificio pasó por una etapa de abandono, hasta que el 1906 se traslada la sección de Etomología del museo al edificio en cuestión. Después en 1907, la Escuela de Ingenieros Industriales también se traslada.

Cuando el entonces director del actual Museo de Ciencias Naturales, consiguió que el Palacio de las Artes y la Industria fuera de la nueva sede para la colección de su museo, comenzaron las obras de adaptación. Estas se realizaron entre 1909 y 1910. Durante el tiempo de las obras, convivieron en este emplazamiento otros organismos, como el Museo del Traje, el Cuartel de la Guardia Civil o el Instituto “Torres Quevedo”. 

La concepción original para el Museo era que este estuviera rodeado de jardines, pero fue dejada atrás, ya que se han ido añadiendo edificaciones alrededor. Aun así, desde el Museo Nacional de Ciencias Naturales se ha impulsado la realización de un Jardín Mediterráneo con especies botánicas propias de esta región.

FUENTES:

- Imagen: Fachada del MNCN, Web Oficial de Turismo ¡Madrid!
http://www.esmadrid.com/informacion-turistica/museo-nacional-de-ciencias-naturales

- Página web del Museo Nacional de Ciencias Naturales: http://www.mncn.csic.es/Menu/Visitaalmuseo/seccion=1194&idioma=es_ES.do

- Fundación Dintel, (2014) “Palacio de las Artes e Industria”, Madrid. http://www.dintel.org/index.php?option=com_content&view=article&id=787:palacio-de-las-artes-e-industria-madrid-espana-20022014&catid=193:2014&Itemid=571

- Dabrio Soldán, Miriam y Pujazón, Rocío (2014), “Arquitectura del hierro y sistema Polonceau para un nuevo concepto de Mercado”, Huelva buenas noticias, Huelva. http://huelvabuenasnoticias.com/2014/06/13/arquitectura-del-hierro-y-sistema-polonceau-para-un-nuevo-concepto-de-mercado/

ALMENDRO EN FLOR

El Museo Sorolla es un museo nacional, situado en Madrid, más concretamente en la Plaza General Martínez Campos, 37. Este fue inaugurado el 11 de junio de 1932, por lo que lleva 83 años conmemorando al famoso pintor Joaquín Sorolla. De hecho, fue la viuda del mismo quien donó todos los bienes del pintor al Estado, y pidió que se crease el museo.Finalmente se creó esta institución y se situó en la casa en la que el propio pintor vivía y trabajaba. Este detalle de localización aporta un entorno personal y original que sita mucho de las habituales sedes de museos, acercándonos a la vida del pintor.

Joaquín Sorolla fue un pintor español muy prolífico que dejó más de 2200 obras, catalogadas como impresionistas, postimpresionistas y humanistas.

Autorretrato de Sorolla

Destacamos una de estas obras, que fue pintada durante la temporada en que vivió en la pequeña ciudad italiana de Asis, recién casado con Clotilde García del Castillo, su gran amor. De esta etapa nos quedan testimonios de la vida tranquila que llevaba el pintor, y hay obras de momentos íntimos de la vida cotidiana del matrimonio. También encontramos un conjunto de paisajes, de los cuales “Almendro en flor” es la pieza estrella.

Este cuadro es el que me lleva a crear esta entrada. “Almendro en Flor” ha sido recientemente sujeto de micromecenazgo o crowdfunding, también conocido como financiación masiva o colectiva. Esto es un método de financiación que consiste en lo siguiente: la persona o entidad que requiere ser financiada hace pública su causa y la cantidad necesaria, consiguiendo múltiples prestamistas independientes que simpatizan con la causa y que aportan lo que desean.

Precisamente esto ha ocurrido con “Almendro en flor”. El pasado 9 de octubre, se creó un micromecenazgo para la obra de Sorolla. El Museo quería conseguir 43.000 euros para poder comprar el cuadro y exponerlo con el resto de obra del pintor. Esta campaña ha sido lanzada por la Fundación Museo Sorolla y tras recibir la donación de más de trescientas aportaciones de diversos mecenas, ha conseguido la cifra propuesta.

Lo más destacado de este micromecenazgo en concreto es la gran aportación que ha hecho el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. El Estado, a través del Ministerio de Cultura ha financiado la parte que quedaba para alcanzar los 43.000 euros, ya que con el resto de aportaciones solo habían obtenido 25.000.

En conclusión, el Museo Sorolla continúa ampliando su magnífica colección, con ayuda de simpatizantes del Museo y del propio Estado.

Jardín del Museo Sorolla

Fuentes:

- Imagen 1: Autorretrato de Sorolla, WikiArt visual art encyclopedia, Artist. http://www.wikiart.org/en/joaqu-n-sorolla

-Imagen 2: Jardín del Museo Sorolla, "Museo Sorolla en Madrid", Quiquealien, ocio y turismo cultural.
http://quiquealien.com/donde-vamos/centro/madrid/madrid-museo-sorolla.html

- ABC "Cultura se suma al micromecenazgo para que el Museo Sorolla compre el cuadro 'Almendro en flor" (2015), ABC, Madrid
http://www.abc.es/cultura/arte/abci-cultura-suma-micromecenazgo-para-museo-sorolla-compre-cuadro-almendro-flor-201511161937_noticia.html

- EFE (2015), "Almendro en flor' se incorpora al Museo Sorolla gracias al micromecenazgo", Las Provincias
http://www.lasprovincias.es/culturas/201511/18/almendro-flor-incorpora-museo-20151118000456-v.html

- Página web del Museo Sorolla
http://museosorolla.mcu.es/






-Página web "Verkami", "Con Sorolla, ser mecenas está a tu alcance." http://www.verkami.com/projects/13187-con-sorolla-ser-una-mecenas-esta-a-tu-alcance

ARQUA

El Museo Nacional de Arqueología Subacuática se encuentra en el Paseo del Muelle Alfonso XII, 22, en la ciudad murciana de Cartagena. Está situado en el puerto de Cartagena, en un edificio proyectado por Guillermo Vázquez-Consuegra (Premio Nacional de Arquitectura). Este edificio cuenta con unos 6.000 metros cuadrados de superficie, de los cuales 1.600 están destinados a la exposición permanente, y 700 a las exposiciones temporales. A esto hay que añadir los casi 1.000  destinados a la conservación de los fondos no expuestos, proveyéndose para ello de dos anforarios, una sala de compactos y el gabinete.

En cuanto a la historia del museo, este tiene su origen en el antiguo Patronato de Excavaciones Arqueológicas Submarinas que se creó en Cartagena en 1970 y que fue el germen del posterior Centro de Arqueología Submarina, cuya labor, fue determinante para la creación del Museo Nacional de Arqueología Marítima y Centro Nacional de Investigaciones Arqueológicas Submarinas, inaugurado en 1982.

Entre 1993 y 2005 se producen los hallazgos más importantes, los pecios de época fenicia de la Playa de la Isla de Mazarrón. En los últimos años tienen lugar una serie de cambios que afectan al Museo. La construcción de una nueva sede culmina en 2008 con la inauguración de la nueva institución, que es rebautizada como Museo Nacional de Arqueología Subacuática (ARQUA).

El Museo trata diferentes temas, todos referentes a la Arqueología Subacuática. Encontramos explicaciones detalladas acerca de la excavación subacuática, desde lo que hay que hacer antes de excavar, los tipos de yacimientos, la protección y conservación de estos o el material utilizado, hasta el laboratorio y la conservación de diferentes materiales. También trata el tema del Mar Mediterráneo y de sus navegantes, en especial “los primeros navegantes” fenicios, las colonizaciones griegas que se produjeron tras los fenicios, la fundación de la ciudad de Cartagena por parte de los púnicos, las aportaciones culturales, los romanos en Hispania, sus barcos,  la vida a bordo de ellos, sus creencias y supersticiones, las rutas que seguían o el comercio que practicaban.

Facha del Museo ARQUA

En ARQUA encontramos dos salas, que tratan diferentes aspectos de la Arqueología Subacuática. La primera sala es la de Patrimonio Cultural Subacuático. En ella hay explicaciones detalladas sobre la excavación subacuática. En esta sala además hay  boyas interactivas, que imitan la experimentación y el conocimiento por vía de un juego prácticoEn la segunda sala, Mare Hibericum, encontramos piezas, evidencias e información sobre la navegación en el Mar Mediterráneo. Nos muestran y explican la navegación de los fenicios, las colonizaciones, los púnicos y la fundación de Qart Hadash (Cartagena) y las aportaciones culturales de estos; así como del paso al Imperio Romano y, sus barcos.

Fuentes:
- Imagen: MUSEO NACIONAL DE ARQUEOLOGÍA SUBACUÁTICA, Región de Murcia Digital. http://www.regmurcia.com/servlet/s.Sl?sit=c,371,a,75,m,1071&r=CeAP-51-PORTADA_CENTRO_AMPLIADO

- Página web de ARQUA: http://museoarqua.mcu.es/

- Folleto informativo del Museo.

- León Roch, Carlos (2012),"ARQUA, ¿eso qué es?", El País, Cartagena.